Joined October 2017
《雲手文創基金會》之創立,主旨在投入文化藝術教育領域之永續經營與發展,集眾智、眾資、眾力,跨界、跨族、跨際,搭橋本土區域與全球,善盡社會責任与義務,倡導文化創業與創新,為國家軟實力作出實質貢獻。... See More
2017林懷民 直面台灣力作
關於島嶼
東南亞首演
刻劃漢族先民,拓殖台灣的經典舞劇《薪傳》首演三十九年後,林懷民從台灣的印象與氛圍出發,創作《關於島嶼》。
婆娑之洋, 美麗之島。蔣勳朗誦當代作家描繪島嶼的文字,口白的字幕衍生為投影幕上以漢字堆壘的視覺風景,桑布伊滄桑的吟唱蜿蜒流轉,雲門舞者以充滿能量的動作舞出和諧與衝突,挫敗與希望。
籌備三年,林懷民異色作品,呈現一個你沒見過的雲門舞集。
雲手文創基金會
推出限量優惠配套
最佳觀賞座位+雲門舞集紀念品+丁酉春尖普洱茶
演出將在吉隆坡國家文化宮(Istana Budaya)進行,下為座位圖;其中,深綠色部分(E/F/G排)是眾籌優惠配套中的座位。
從台灣印象和氛圍出發
林懷民新作《關於島嶼》
台灣雲門舞集創辦人兼藝術總監林懷民老師,繼2013年鉅作《稻禾》后,從台灣的印象和氛圍出發,從島嶼汲取靈感創作出的新作《關於島嶼》,在2017年台灣首演,2018年巡迴了美國、德國、英國、法國、葡萄牙等國家后,終定檔于2019年3月16日至17日,在吉隆坡國家文化宮隆重登場,這也是東南亞首場演出!
林懷民以台灣歷史為本,創作出這個令人震撼的「故事」:「這個島嶼經常又颱風、地震、內鬥,很多不利的因素,颱風逼著你完了以後要重新再來,有一個復活的力量,可是這種力量用不對的時候就是內鬥。可是島嶼上的居民從來沒有喪失過仰望星空、往前走的能力。」他從台灣汲取靈感,創作的初衷是由「婆娑之洋、美麗之島」而起,隨著這塊土地上的生活體驗,隨之「起舞」。
他謂:「這出舞已經不是在講台灣的故事,而是講人的故事。」過去三年,復興航空空難、捷運殺人事件、雄三飛彈誤射、815大停電等都感染了他的創作,「也許有另一個層次,也是我在講時間、講佛理里的幻想。」
林懷民躺在病榻上編舞排舞
今年70歲的林懷民,在編創《關於島嶼》期間,發生一場嚴重車禍,右腳粉碎性骨折,五個月無法起身行走。他經歷手術半個月以後,他就來到雲門,躺在排練室床榻、坐在輪椅上都要繼續編舞:「排練場給我鋪了一張床,用很多枕頭把我的腳墊高,我就歪著頭看舞者排舞,這時候我才有了一個觀眾的視角。」在康復期間即使拄著拐杖都編舞排舞,但他更憂心的是雲門舞集的未來及台灣這塊魅力的島嶼。
他指,躺在病榻上的90天里,他回憶了許多事情:「這一輩子最大的感想是,非常幸運能夠在台灣做創作人,大家承認的藝術家。可是大家什麼時候感受到藝術,每一個人的生命裡頭和生活裡頭,如果路上一個乞丐在唱著小調,人們偶爾會停下來聽一聽,可是如果人們需要聽到那個歌聲,而沒有那個歌聲的時候,是很大的悲哀。」他形容:「藝術家就是站在路邊,唱個小調。」
台灣藝術家跨時代的合作成果
這次的新作是林懷民醞釀、製作、費時3年的大型舞作,這不僅是他耗時最久的編舞,更是首次同時與影像、音樂、服裝領域的年輕藝術家合作。
這是林懷民在經典舞碼《薪傳》首演39年後,再度直面台灣,將黃春明、簡媜、劉克襄等當代作家描繪島嶼的文字,投影成印刷體漢字堆疊的視覺風景,搭配蔣勳朗誦與音樂,讓文字在流動中拆解、重組,有時如星辰殞落、有時如飛瀑奔騰,而舞者就在文字變幻的天幕與地表之間翻滾、跳躍,畫面震撼、美不勝收。
這一回《關於島嶼》的規模更龐大,林懷民找來劇場影像導演周東彥、服裝設計師詹朴、原住民歌手桑布伊共同創作。70歲和平均35歲的才華相互激盪,碰撞出大不同於以往的雲門舞作。
一如既往
好評如潮
「以東方武術專注的吐吶,動作卻有西方當代舞蹈只有自由的奔放。」
「平靜發展的舞句,突然爆發強烈的動作,然後驚人的暴力襲捲而來,展開精采的章節──觀眾彷佛進了格鬥場。」
——《TANZ》,歐洲最權威舞蹈雜誌
「用一個舞團將一個國家獻給全世界。」
——《紐約時報》
關於林懷民
雲門舞集的創辦人兼藝術總監林懷民,在1972年創立雲門舞集,1983年創辦國立藝術學院(今國立臺北藝術大學)舞蹈系,1999年創立雲門2。他經常從亞洲傳統文化與美學汲取靈感,編創充滿當代意識的舞作,是國際推崇的編舞家。
2013年,林懷民繼瑪莎葛蘭姆、模斯康寧漢、碧娜鮑許之後,獲頒有「現代舞諾貝爾獎」美譽的「美國舞蹈節終身成就獎」。
林懷民也獲頒包括臺灣和香港六所大學的榮譽博士,英國三一拉邦音樂與舞蹈學院榮譽院士,以及 菲律賓麥格塞塞獎,美國洛克斐勒三世獎,法國文學藝術騎士勳章,德國舞動國際舞蹈大獎的終身成就獎,國際表演藝術協會卓越藝術家獎,行政院文化獎,蔡萬才台灣貢獻獎,並獲選時代雜誌「亞洲英雄人物」。
Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan will be performing FORMOSA at Istana Budaya Kuala Lumpur, 16th-17th March 2019!
Be the first in Southeast Asia to watch FORMOSA which premiered in Taiwan in November 2017. And toured 6 US cities; Wolfsburg, Germany; London; Paris; and Lisbon earlier this year, 2018.
Date & Time:
16th March 2019 (Sat) 8:30pm
17th March 2019 (Sun) 3:00pm
Venue:
Panggung Sari, Istana Budaya Kuala Lumpur
Performed by:
Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan
Co-produced by:
- National Performing Arts Center
National Theater & Concert Hall (Taiwan)
- National Performing Arts Center - National Kaohsiung Center for the Arts (Weiwuying)
EXCLUSIVE PACKAGE BY INXO
Limited seats with nice view + Exclusive Souvenir provided by Cloud Gate + Purple Cane Tea
Seats of the package are marked in dark green color, which is Rows E/F/G, kindly refer to the seat map below;
ABOUT FORMOSA
In the 16th century, gazing out from the decks of ships off the coast of Southern China, Portuguese sailors saw an island thick with mountains and trees, rising from the sea. “Formosa!” they exclaimed—“beautiful!”—anointing the verdant place that would come to be known as Taiwan.
In this full-length work choreographer Lin Hwai-min uses Formosa, a beautiful island beset by earthquakes, typhoons and societal rifts, as a metaphor of the world we live in and to contemplate an epigram from the Buddhist Diamond Sutra:
All things contrived are like dream, illusion, bubble, shadow,
and as dewdrop or lightning. They should be regarded as such.
While recorded indigenous songs, contemporary music, reading of poems about the land, and lore of the island serve as the soundscape, luminous projected images of Chinese character typefaces provide visual backdrop. The characters are mainly names of mountains and rivers, cities and villages of Taiwan; they interlock, overlap and merge in teeming thickets to evoke a host of stunning imagery.
Against the lustrous, transfigured sphere, dancers mingle in intimations of community, making tribal ritual and urban bustle seem as one and transforming the stage as a playground of love and life, mediated by tragedy, hope, and rebirth.
Towards the end, blocks of characters drop onto stage, like landslide during earthquake, then characters gradually fall apart into dispersed strokes and lines. They seem to imply writing as a precarious vehicle for memories, which blur and recombine at the whim of history’s wind.
A blue sea appears, only to wash the broken characters away in raging waves. The dancers exit, projection vanishes, leaving a white, empty stage just as the dance opens.
Taking into account the votes of 41 international dance critics for highlights of the 2017/18 season, Lin Hwai-min’ FORMSA is selected as the “Production of the Year 2018.”
tanz yearbook
A stunning new work....severe beauty, the delicate patterning, the sensuality and then the shocking (though still beautiful) violence of the dance was so mesmerizing that unrelated styles of music intertwined, enhancing the otherness of the other.
Los Angeles Times
A danced poetry by the master Lin Hwai-min... Formosa is timeless, rounded and universal.
For eternity.
tanz
Joined October 2017
《雲手文創基金會》之創立,主旨在投入文化藝術教育領域之永續經營與發展,集眾智、眾資、眾力,跨界、跨族、跨際,搭橋本土區域與全球,善盡社會責任与義務,倡導文化創業與創新,為國家軟實力作出實質貢獻。
Joined October 2017
《雲手文創基金會》之創立,主旨在投入文化藝術教育領域之永續經營與發展,集眾智、眾資、眾力,跨界、跨族、跨際,搭橋本土區域與全球,善盡社會責任与義務,倡導文化創業與創新,為國家軟實力作出實質貢獻。... See More
2017林懷民 直面台灣力作
關於島嶼
東南亞首演
刻劃漢族先民,拓殖台灣的經典舞劇《薪傳》首演三十九年後,林懷民從台灣的印象與氛圍出發,創作《關於島嶼》。
婆娑之洋, 美麗之島。蔣勳朗誦當代作家描繪島嶼的文字,口白的字幕衍生為投影幕上以漢字堆壘的視覺風景,桑布伊滄桑的吟唱蜿蜒流轉,雲門舞者以充滿能量的動作舞出和諧與衝突,挫敗與希望。
籌備三年,林懷民異色作品,呈現一個你沒見過的雲門舞集。
雲手文創基金會
推出限量優惠配套
最佳觀賞座位+雲門舞集紀念品+丁酉春尖普洱茶
演出將在吉隆坡國家文化宮(Istana Budaya)進行,下為座位圖;其中,深綠色部分(E/F/G排)是眾籌優惠配套中的座位。
從台灣印象和氛圍出發
林懷民新作《關於島嶼》
台灣雲門舞集創辦人兼藝術總監林懷民老師,繼2013年鉅作《稻禾》后,從台灣的印象和氛圍出發,從島嶼汲取靈感創作出的新作《關於島嶼》,在2017年台灣首演,2018年巡迴了美國、德國、英國、法國、葡萄牙等國家后,終定檔于2019年3月16日至17日,在吉隆坡國家文化宮隆重登場,這也是東南亞首場演出!
林懷民以台灣歷史為本,創作出這個令人震撼的「故事」:「這個島嶼經常又颱風、地震、內鬥,很多不利的因素,颱風逼著你完了以後要重新再來,有一個復活的力量,可是這種力量用不對的時候就是內鬥。可是島嶼上的居民從來沒有喪失過仰望星空、往前走的能力。」他從台灣汲取靈感,創作的初衷是由「婆娑之洋、美麗之島」而起,隨著這塊土地上的生活體驗,隨之「起舞」。
他謂:「這出舞已經不是在講台灣的故事,而是講人的故事。」過去三年,復興航空空難、捷運殺人事件、雄三飛彈誤射、815大停電等都感染了他的創作,「也許有另一個層次,也是我在講時間、講佛理里的幻想。」
林懷民躺在病榻上編舞排舞
今年70歲的林懷民,在編創《關於島嶼》期間,發生一場嚴重車禍,右腳粉碎性骨折,五個月無法起身行走。他經歷手術半個月以後,他就來到雲門,躺在排練室床榻、坐在輪椅上都要繼續編舞:「排練場給我鋪了一張床,用很多枕頭把我的腳墊高,我就歪著頭看舞者排舞,這時候我才有了一個觀眾的視角。」在康復期間即使拄著拐杖都編舞排舞,但他更憂心的是雲門舞集的未來及台灣這塊魅力的島嶼。
他指,躺在病榻上的90天里,他回憶了許多事情:「這一輩子最大的感想是,非常幸運能夠在台灣做創作人,大家承認的藝術家。可是大家什麼時候感受到藝術,每一個人的生命裡頭和生活裡頭,如果路上一個乞丐在唱著小調,人們偶爾會停下來聽一聽,可是如果人們需要聽到那個歌聲,而沒有那個歌聲的時候,是很大的悲哀。」他形容:「藝術家就是站在路邊,唱個小調。」
台灣藝術家跨時代的合作成果
這次的新作是林懷民醞釀、製作、費時3年的大型舞作,這不僅是他耗時最久的編舞,更是首次同時與影像、音樂、服裝領域的年輕藝術家合作。
這是林懷民在經典舞碼《薪傳》首演39年後,再度直面台灣,將黃春明、簡媜、劉克襄等當代作家描繪島嶼的文字,投影成印刷體漢字堆疊的視覺風景,搭配蔣勳朗誦與音樂,讓文字在流動中拆解、重組,有時如星辰殞落、有時如飛瀑奔騰,而舞者就在文字變幻的天幕與地表之間翻滾、跳躍,畫面震撼、美不勝收。
這一回《關於島嶼》的規模更龐大,林懷民找來劇場影像導演周東彥、服裝設計師詹朴、原住民歌手桑布伊共同創作。70歲和平均35歲的才華相互激盪,碰撞出大不同於以往的雲門舞作。
一如既往
好評如潮
「以東方武術專注的吐吶,動作卻有西方當代舞蹈只有自由的奔放。」
「平靜發展的舞句,突然爆發強烈的動作,然後驚人的暴力襲捲而來,展開精采的章節──觀眾彷佛進了格鬥場。」
——《TANZ》,歐洲最權威舞蹈雜誌
「用一個舞團將一個國家獻給全世界。」
——《紐約時報》
關於林懷民
雲門舞集的創辦人兼藝術總監林懷民,在1972年創立雲門舞集,1983年創辦國立藝術學院(今國立臺北藝術大學)舞蹈系,1999年創立雲門2。他經常從亞洲傳統文化與美學汲取靈感,編創充滿當代意識的舞作,是國際推崇的編舞家。
2013年,林懷民繼瑪莎葛蘭姆、模斯康寧漢、碧娜鮑許之後,獲頒有「現代舞諾貝爾獎」美譽的「美國舞蹈節終身成就獎」。
林懷民也獲頒包括臺灣和香港六所大學的榮譽博士,英國三一拉邦音樂與舞蹈學院榮譽院士,以及 菲律賓麥格塞塞獎,美國洛克斐勒三世獎,法國文學藝術騎士勳章,德國舞動國際舞蹈大獎的終身成就獎,國際表演藝術協會卓越藝術家獎,行政院文化獎,蔡萬才台灣貢獻獎,並獲選時代雜誌「亞洲英雄人物」。
Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan will be performing FORMOSA at Istana Budaya Kuala Lumpur, 16th-17th March 2019!
Be the first in Southeast Asia to watch FORMOSA which premiered in Taiwan in November 2017. And toured 6 US cities; Wolfsburg, Germany; London; Paris; and Lisbon earlier this year, 2018.
Date & Time:
16th March 2019 (Sat) 8:30pm
17th March 2019 (Sun) 3:00pm
Venue:
Panggung Sari, Istana Budaya Kuala Lumpur
Performed by:
Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan
Co-produced by:
- National Performing Arts Center
National Theater & Concert Hall (Taiwan)
- National Performing Arts Center - National Kaohsiung Center for the Arts (Weiwuying)
EXCLUSIVE PACKAGE BY INXO
Limited seats with nice view + Exclusive Souvenir provided by Cloud Gate + Purple Cane Tea
Seats of the package are marked in dark green color, which is Rows E/F/G, kindly refer to the seat map below;
ABOUT FORMOSA
In the 16th century, gazing out from the decks of ships off the coast of Southern China, Portuguese sailors saw an island thick with mountains and trees, rising from the sea. “Formosa!” they exclaimed—“beautiful!”—anointing the verdant place that would come to be known as Taiwan.
In this full-length work choreographer Lin Hwai-min uses Formosa, a beautiful island beset by earthquakes, typhoons and societal rifts, as a metaphor of the world we live in and to contemplate an epigram from the Buddhist Diamond Sutra:
All things contrived are like dream, illusion, bubble, shadow,
and as dewdrop or lightning. They should be regarded as such.
While recorded indigenous songs, contemporary music, reading of poems about the land, and lore of the island serve as the soundscape, luminous projected images of Chinese character typefaces provide visual backdrop. The characters are mainly names of mountains and rivers, cities and villages of Taiwan; they interlock, overlap and merge in teeming thickets to evoke a host of stunning imagery.
Against the lustrous, transfigured sphere, dancers mingle in intimations of community, making tribal ritual and urban bustle seem as one and transforming the stage as a playground of love and life, mediated by tragedy, hope, and rebirth.
Towards the end, blocks of characters drop onto stage, like landslide during earthquake, then characters gradually fall apart into dispersed strokes and lines. They seem to imply writing as a precarious vehicle for memories, which blur and recombine at the whim of history’s wind.
A blue sea appears, only to wash the broken characters away in raging waves. The dancers exit, projection vanishes, leaving a white, empty stage just as the dance opens.
Taking into account the votes of 41 international dance critics for highlights of the 2017/18 season, Lin Hwai-min’ FORMSA is selected as the “Production of the Year 2018.”
tanz yearbook
A stunning new work....severe beauty, the delicate patterning, the sensuality and then the shocking (though still beautiful) violence of the dance was so mesmerizing that unrelated styles of music intertwined, enhancing the otherness of the other.
Los Angeles Times
A danced poetry by the master Lin Hwai-min... Formosa is timeless, rounded and universal.
For eternity.
tanz
Joined October 2017
《雲手文創基金會》之創立,主旨在投入文化藝術教育領域之永續經營與發展,集眾智、眾資、眾力,跨界、跨族、跨際,搭橋本土區域與全球,善盡社會責任与義務,倡導文化創業與創新,為國家軟實力作出實質貢獻。